Festiwal Fantastyki 19-21.06.2026 Poznań
Zaloguj się
pl
Goście Program Kup bilet

Strona główna » Strefa Cosplay

Strefa Cosplay

Cosplay i Pyrkon zawsze byli dla siebie jak ciepła szarlotka i lody – wszyscy wiedzą, że razem smakują najlepiej! Cosplayerzy swoją pracą, często trwającą wiele miesięcy, zmieniają hale poznańskich targów w baśniowy i cudowny świat. To dzięki nim możecie zanurzyć się w pełni w wasze ulubione uniwersa, spotkać na żywo ukochaną postać z serialu, gry czy mangi. Ku ich radości i żeby odważyć kolejne osoby do sięgania po kostiumy, powstała pełnowymiarowa Strefa Cosplay w hali 7A!

Strefa Cosplay na Pyrkonie

Akcja „Krewni Pyrkonu”

Pyrkon to przede wszystkim ludzie – fani fantastyki, twórcy, producenci, wystawcy i… Ty, ponieważ Pyrkon to fantastyczne miejsce spotkań. Spotkaj dziesiątki tysięcy niesamowitych ludzi, którzy dzielą to samo hobby, co Ty! Podobnie do nich wrócisz z fantastycznymi wspomnieniami do końca życia! Dołącz do nas już teraz!

Szykujemy Pyrkon 2025!

Następny post
Następny post

Konkursy Cosplayowe

Aż dwa konkursy cosplayowe! Maskarada z eliminacjami do Mistrzostw Świata Extreme Cosplay Gathering odbędzie się w sobotę na Sali Ziemi. Konkurs na Projekt Własny obejrzycie natomiast w piątek na Scenie Cosplayowej w Strefie Cosplay (hala 7A). Zapraszamy wszystkich cosplayerów do zgłaszania się!

Konkurs Pyrkon Foto Cosplay 2026

Jeśli w swoich fotografiach cosplayowych szukacie czegoś więcej niż tylko perfekcyjnie odwzorowanego stroju – ten konkurs jest właśnie dla Was. To przestrzeń dla twórców, którzy odważnie eksperymentują ze światłem, bawią się emocjami i budują opowieści zamknięte w jednym kadrze.

Atrakcje Strefy Cosplay:

Osoba w kostiumie Waria z serii gier Mario, pozująca na scenie w żółtej koszuli, fioletowych spodniach na szelkach i czapce, prezentująca bicepsy w świetle reflektorów.

OTWARTE POKAZY COSPLAY

Zdajemy sobie sprawę, że konkursy bywają sporym wyzwaniem, zwłaszcza dla początkujących cosplayerów. Dlatego – chociaż zachęcamy wszystkich do Maskarady i konkursu na Projekt Własny! – powstały codzienne, otwarte pokazy cosplay. Przyjdź na wyznaczoną w programie godzinę pod Scenę Cosplay w hali 7A i przejdź się po catwalku, zbierając zasłużone owacje! Nie prowadzimy wcześniejszych zapisów. 

Plakat z napisem "COSPITAL NAPRAW SWÓJ STRÓJ" obok zdjęcia cosplayerki Tomb Raider z łukiem, a w tle ludzie oglądający kostium.

COSPITAL

Doskonale rozumiemy, że nie w każdym kostiumie da się wszyć dostatecznie głębokie kieszenie, aby zmieścić w nich klej i igłę z nitką, więc oto wkraczamy – z wyposażonym w niezbędne narzędzia i materiały stanowiskiem pierwszej pomocy. Cospital jest darmowy i otwarty dla wszystkich chętnych.

W kwestii termoplastów, narzędzi, klejenia, szlifowania i każdego rekwizytu, który wyrwał się spod kontroli bezpłatnej pomocy udzieli znana cosplayerom firma Cosplay Craft. W tym roku udzielą też wsparcia w zakresie szycia – specjaliści poprowadzą, wyjaśnią, pomogą, a jeśli będzie trzeba, to i naprawią. Pamiętajcie, by nie brać narzędzi bez pytania i dla bezpieczeństwa zawsze postępować zgodnie z wytycznymi obsługi.

Dwie osoby na konwencie cosplay: jedna w zielonym kostiumie siedzi za stołem z rozłożonymi zdjęciami, druga, w fioletowej peruce i stroju, stoi przed nim, trzymając duży model miecza. W tle widoczne banery z nazwami cosplayerów i zdjęcia postaci.

COSPLAY MEETS & GREETS

Przybijcie piątkę, zróbcie sobie zdjęcie i otrzymajcie porady jak jeszcze lepiej tworzyć kostiumy! Zaprosiliśmy twórców z Polski i zza granicy, którzy codziennie będą dostępni w Strefie Cosplay. Autografy są darmowe, ale podpisane zdjęcia i plakaty cosplayerów możecie kupić na miejscu. Na autografy nie obowiązują zapisy. Harmonogram pojawi się przed Pyrkonem.

RYSOWANIE NA ŻYWO

Podczas rysowania na żywo komiksiarki, komiksiarze i inni fantastyczni artyści zmierzą się z wyzwaniem stworzenia ilustracji, do której pozować będą goście Strefy Cosplay i cosplayerzy nagrodzeni w Pyrkonowych konkursach.

Wszystkie ilustracje, które powstaną w trakcie wydarzenia, zostaną zlicytowane po Pyrkonie, a dochód przeznaczony zostanie na fantastyczne cele charytatywne.

Goście tegorocznej edycji: Goran Sudžuka, Katarzyna Witerscheim, Wonder

Autorski kostium Bene Geserit od Wasted Couture

WERNISAŻ KOSTIUMÓW WASTED COUTURE

Wernisaż dwóch spektakularnych kostiumów autorstwa marki Wasted Couture – projektów balansujących na granicy sztuki, mody i świata fantasy.

Podczas wydarzenia publiczność będzie mogła zobaczyć z bliska dwie monumentalne postaci – niczym bohaterki wyjęte z kart powieści science fiction i mitologii przyszłości. Każdy z kostiumów opowiada własną historię, inspirowaną literaturą, symboliką i archetypami kobiecej siły.

Wernisaż ma charakter instalacji artystycznej, który przyciągnie uwagę uczestników festiwalu oraz zachęci do fotografowania i dzielenia się wydarzeniem w mediach społecznościowych.

Goście Strefy Cosplay:

Kula Cosplay – cosplayer specjalizujący się w strojach inspirowanych serią Assassin’s Creed. Zwycięzca Maskarady na Pyrkonie 2024. Reprezentant Polski podczas mistrzostw świata Extreme Cosplay Gathering 2024 z finałami w Paryżu. Na finałach International Cosplay League 2022 w Madrycie zdobył wicemistrzostwo w kategorii solo.  

Pomimo ogromnego zamiłowania do krawiectwa, uwielbia łączyć różnorodne techniki, tworząc nową, kreatywną jakość. Największą uwagę przykłada do detali i zgodności z referencją. Lubi wspierać początkujących cosplayerów, a dobry feedback po konkursie uważa za najważniejszy aspekt w karierze cosplayera.

Yuji Koi – jest cosplayerką, modelką i twórczynią kostiumów. Pochodzi z Wietnamu, a obecnie mieszka w Szwajcarii. Od 2014 roku rozwija się w cosplayowych występach scenicznych i bierze udział w licznych konkursach, w których zdobyła wiele nagród (m.in. reprezentantka Wietnamu na World Cosplay Summit 2017, 1. miejsce w kategorii anime na Dubai Comic-Con, tytuł Best Coser of the Year w Wietnamie przez trzy lata z rzędu: 2014, 2015 i 2016, solowa reprezentantka Szwajcarii na ECG 2023 itd.).

Jest znana z umiejętności ożywiania wielu popularnych postaci oraz z ogromnego zaangażowania w aktorstwo cosplayowe. Dzięki temu podróżuje po świecie, uczestnicząc w konwentach jako gościni i jurorka prestiżowych międzynarodowych konkursów cosplayowych, takich jak eliminacje do ECG oraz eliminacje i finał WCS.

Helper – swoje pierwsze kroki w tworzeniu kostiumów zaczynał w rekonstrukcji historycznej średniowiecza, a jego debiut na scenie cosplay’owej odbył się na Maskaradzie 2024. Mimo, że od niedawna zafascynowany jest modelowaniem i drukiem 3D, to najlepiej czuje się w świecie tkanin i nici, więc dobre szycie i odpowiedni dobór materiałów jest dla niego priorytetem. 

Jego pasją jest edukowanie innych, więc chętnie odpowie na wiele Waszych pytań! Reprezentował Polskę na koreńskim GICOFie w 2025 oraz – wkrótce! – na ECG 2026.

Nadyasonika – profesjonalna cosplayerka i twórczyni treści, znana ze swojego artystycznego podejścia do motywów popkulturowych, które realizuje od początków swojej działalności w 2010 roku aż do dziś. Jej wpływ na społeczność nie ma granic. Była gościnią specjalną, panelistką oraz jurorką na licznych wydarzeniach w ponad 20 krajach i ponad 150 miastach.

Nadyasonika ugruntowała swoją pozycję jako jedna z czołowych artystek cosplayu na świecie. Jej zaangażowanie i umiejętności znajdują odzwierciedlenie nie tylko w imponujących kostiumach, które tworzy dla siebie, ale także w projektach przygotowywanych dla innych twórców oraz marek z branży. Jej dbałość o jakość i kreatywność nie ma sobie równych, co uczyniło ją jedną z wiodących postaci w świecie cosplayu.

Kuba Dobrenko Łagunionok – twórca kostiumów i scenografii z ponad 10-letnim doświadczeniem w pracy na styku filmu, gier, reklamy i eventów immersyjnych. Specjalizuje się w projektowaniu oraz realizacji kostiumów na zamówienie – od historycznych i fantasy, po zaawansowane technologicznie realizacje tworzone pod skan 3D. Współpracował przy polskiej premierze Netflixa w Warszawie, a jego kreacje były prezentowane m.in. podczas Expo w Osace. Projektował i wykonywał kostiumy pod skan 3D dla twórców gry Crimson Desert, a także realizował kostiumy dla CD PROJEKT RED oraz na potrzeby widowiska Epic Game Music Show.

Jego prace pojawiły się w polskich produkcjach filmowych takich jak KOSLany poniedziałekLARP – Miłość i inne… oraz w ostatniej adaptacji Lalki. Projektował i tworzył scenografię dla grupy Discovery przy projekcie Misja – kosmiczna seria Darwinów. Jest również autorem mundurów do larpa Krystalium oraz od ponad dekady zajmuje się kostiumami wiedźmińskimi – zarówno na potrzeby eventów, jak i produkcji komercyjnych.

Ayo – cosplayerka i wokalistka, którą możecie kojarzyć z polskich coverów piosenek na TikToku i YouTubie, konwentowych koncertów czy też występu w Mam Talent!. W cosplayu najbardziej lubi makijaż, pracę z pianką EVA i występy sceniczne, ale stara się rozwijać we wszystkich dziedzinach tworzenia kostiumów. Laureatka licznych nagród na krajowych konkursach cosplay, a także reprezentantka Polski na koreańskim GICOF-ie w 2025 oraz – wkrótce! – na ECG 2026.

Pugoffka – cosplayerka i fotografka cosplayowa z Ukrainy. Jej przygoda z fotografią rozpoczęła się w 2009 roku i od tego czasu zrealizowała tysiące sesji zdjęciowych. Dzięki swojej pracy miała okazję podróżować po całym świecie oraz uczestniczyć w ponad 70 międzynarodowych wydarzeniach jako zaproszona gościni.

Poza tworzeniem zdjęć uwielbia dzielić się swoją wiedzą. Regularnie prowadzi warsztaty fotograficzne, kierując się pasją do przekazywania doświadczenia i inspirowania innych do rozwijania własnych, kreatywnych ścieżek. Uwielbia także samodzielnie tworzyć kostiumy, pracując z materiałami takimi jak pianka EVA przy budowie rekwizytów i elementów zbroi. Rozwija się także w obszarze eksplorowania różnych technik malarskich oraz w stylizacji peruk.

Jest  właścicielką studia fotograficznego dla cosplayerów, w którym nieustannie są rozwijane nowe scenografie i lokacje, aby pomagać twórcom realizować ich wizje w formie zdjęć. Artystka aktywnie działa na rzecz promocji cosplayu – zarówno na Ukrainie, jak i poza jej granicami.

Omaru – znany również jako James – to filipiński fotograf i twórca wideo mieszkający w Paryżu. Od momentu odkrycia swojej pasji do fotografii w 2008 roku konsekwentnie rozwija się, tworząc autentyczne i dynamiczne historie wizualne – zarówno w formie zdjęć, jak i materiałów wideo.

Artysta jest aktywnie związany z francuską społecznością cosplayową od 2009 roku, zaś w 2010 roku zaczął tworzyć filmy cosplayowe, budując portfolio, które z czasem zdobyło szeroką publiczność i uznanie. W trakcie swojej kariery współpracował z największymi markami branży gier, takimi jak Riot Games, Bethesda, Ubisoft czy Activision Blizzard, realizując wysokiej jakości projekty wizualne łączące kreatywność z wyrazistą identyfikacją marek.

Obecnie działa jako niezależny twórca na terenie Francji i całej Europy, współpracując zarówno z firmami, jak i artystami przy tworzeniu angażujących materiałów wizualnych. Znany jest z charakterystycznego wykorzystania naturalnego światła – jego styl łączy atmosferę, emocje i realizm, nadając każdej pracy filmowy charakter.

Omaru regularnie odwiedza największe europejskie i międzynarodowe konwenty, gdzie nieustannie poszukuje nowych inspiracji i dokumentuje dynamicznie rozwijającą się, globalną scenę cosplayową.

Natalia Zahora – od wielu lat fotografka cosplayowa związana ze środowiskiem mangowym i fantastycznym. Rozpoczęła w 2004 roku jako cosplayerka, z czasem coraz bardziej zaczęła interesować się fotografią i tak hobby przerodziło się w fotografowanie innych twórców. Przez lata była też zaangażowana w życie fandomu – współorganizowała konwenty mangowe oraz bywała jurorem konkursów cosplayowych i fotografii cosplayowej. 

Od 2008 roku razem z mężem prowadziła pierwsze w Polsce fotostudio cosplayowe działające na konwentach. Dziś Natalia pracuje jako grafik i fotograf, nadal fotografuje cosplay, gdzie łączy doświadczenie cosplayerki z okiem artystki obrazu. Dzięki temu potrafi uchwycić nie tylko kostium, ale też klimat i historię portretowanej postaci. Jej prace można oglądać na w mediach społecznościowych. 

Carolin „Wønder” Mrugała – niezwykle wszechstronna artystka! Od lat działa w branży muzycznej i dubbingowej, jest cosplayerką, a do tego twórczynią internetową. Jako wokalistka i kompozytorka tworzy wyjątkowe kreacje audio-wizualne, a w swojej twórczości łączy muzykę, gaming i fantastykę w jedną, niezapomnianą opowieść.

Współpracowała już z gigantami, takimi jak Riot Games, Tencent i CD PROJEKT RED, podbijając serca fanów na całym świecie. Jej głos można usłyszeć w oryginalnych utworach inspirowanych grami, takich jak Rebel czy Morza Gniew, a także w polskim dubbingu Arcane, gdzie zagrała Felicię. W tworzeniu niezwykłych doznań pomaga jej doświadczenie LARPowe i RPGowe – jest fanką doświadczeń, które pozwalają przenieść się do świata wyobraźni!

Podsumowanie Strefy Cosplay na Pyrkonie 2025

UWAGA: W widoku edytora blok prezentuje nieaktywny, przybliżony wygląd. Poprawne wyświetlanie następuje w widoku frontendowym strony.

Strefa Cosplay w obiektywie: