Tegoroczna debiutancka strefa: Aleja Artystów i Kolekcjonerów przedstawia swoje atrakcje!

Katalog atrakcji znajdziecie tutaj.

1. Fantasmagoria

Pierwszą część Alei stanowi wystawa Fantasmagoria, która bada najgłębsze zakamarki ludzkiej podświadomości, wykorzystując motywy oniryczne związane z marzeniami sennymi i podświadomością. Wątki te są traktowane jako metaforyczne podróże przez labirynty psychiki, oferując wgląd w bogactwo ludzkiej natury i prowadząc ku samopoznaniu. W otoczeniu, gdzie fantazje ożywają jako intensywne doświadczenia wizualne, wystawa kwestionuje samą naturę rzeczywistości.

Artyści prezentują eklektyczne wizje, które wykraczają poza granice codziennej egzystencji. Poprzez zniekształcenia i przemieszczenia, eksplorują nieograniczony potencjał wyobraźni. W świecie zdominowanym przez logikę i racjonalność, sztuka oniryczna otwiera drzwi do introspekcji, prowadząc nas przez nieznane krajobrazy ludzkiej psychiki.

2. Cyberpola

Kolejna część wystawy to Cyberpola. Ta ekspozycja przedstawia dzieła z zakresu sztuki postcyfrowej, która przełamuje dychotomię między cyfrowym a fizycznym, łącząc te światy ze sobą. Jest to nurt w sztuce współczesnej, który wyłonił się jako odpowiedź na cyfrową rewolucję i jej wpływ na kulturę, społeczeństwo oraz życie codzienne. To także termin odnoszący się do zjawisk artystycznych, które łączą tradycyjne techniki z nowoczesnymi technologiami, tworząc hybrydowe formy wyrazu. Prace pokazane na wystawie zacierają granice między tym, co wirtualne, a materialne, tworząc hybrydową całość.

W dobie cyfrowej, postcyfrowość odzwierciedla naszą codzienną rzeczywistość, w której technologia stała się nieodłącznym elementem życia. Sztuka ta pozwala nam lepiej zrozumieć wpływ technologii na kulturę i społeczeństwo, ukazując, jak nowoczesne narzędzia są wykorzystywane do eksplorowania i reinterpretacji artystycznych form.

3. Wystawa kostiumów

Trzecia część Alei to wystawa kostiumów. Prezentowane prace zostały stworzone w pracowni Ubioru Unikatowego Profesory Sławomiry Chorążyczewskiej na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Łączą one kostiumografię, modę i sztukę projektowania, stosując progresywne podejście do interpretacji i prezentacji ubioru jako formy artystycznej.

Wystawa bada bogate konteksty kulturowe i filozoficzne, które zawarte w materiałach, służą jako medium wyrażające indywidualność i kreatywność. Prace odzwierciedlają rozmaite podejścia – od referencji do historycznych kostiumów, po futurystyczne kreacje – ukazując, jak osoby artystyczne reinterpretują i aktualizują  teorie sztuki  oraz współczesny charakter tkaniny. Kostiumy prezentowane na tej wystawie przekraczają granice funkcji estetycznej i dekoracyjnej, stając się nośnikami artystycznych wartości oraz unikalnych wizualnych narracji, które ukazują wielowymiarowość odzieży jako formy ekspresji i świadectwa zmian społeczno-kulturowych.

4. Wystawa Dioram

Ostatnia część Alei to wystawa dioram i figurek, przygotowana przez Maniaków Figurek i FIGURKOWYCH PASJONATÓW 1/6 plus. Trójwymiarowe modele, przedstawiające sceny z różnych światów, zostaną wykonane z niezwykłą precyzją i dbałością o detale. Na tej wystawie i stoiskach będzie można zobaczyć, jak twórcy za pomocą miniaturowych figurek i scenerii odtwarzają skomplikowane i bogate w szczegóły światy. Prace te nie tylko zachwycają estetyką, ale również ukazują zaawansowane techniki modelarskie i kreatywność autorów.

Wystawa będzie doskonałą okazją do rozmów o technikach modelarskich, materiałach używanych do tworzenia figurek oraz inspiracjach stojących za poszczególnymi projektami. Dzięki pasji twórców, odwiedzający będą mogli zgłębić tajniki tego hobby, podziwiając jednocześnie niezwykłe detale i kunszt prezentowanych prac.